Περιηγηθείτε στο Architizer Jobs Board και υποβάλετε αίτηση για θέσεις αρχιτεκτονικής και σχεδίασης σε μερικές από τις καλύτερες εταιρείες του κόσμου. Κάντε κλικ εδώ για να εγγραφείτε στο δικό μας Ενημερωτικό δελτίο θέσεων εργασίας.
Η σχολή Αρχιτεκτονικής είναι δύσκολη. Κατά μία έννοια, αυτό είναι όπως θα έπρεπε να είναι. Μόλις βγείτε στο χώρο ως αδειούχος αρχιτέκτονας, δεν υπάρχει μπλόφα στον τρόπο σχεδίασης ενός κτιρίου, επομένως πραγματικά δεν θα πρέπει να είστε σε θέση να επιπλεύσετε ούτε το πτυχίο σας. Ωστόσο, όπως σε όλα τα πράγματα, υπάρχει ένα όριο. Οι μαθητές δεν πρέπει να αντιμετωπίζουν ανεφάρμοστα ωράρια που τους αναγκάζουν να θυσιάσουν τον ύπνο και τη γενική τους υγεία. Μόλις πρόσφατα, ένα άρθρο του Architizer από τη Samantha Frew θρηνούσε την πανταχού παρούσαy των «all nighters» μεταξύ των φοιτητών αρχιτεκτονικής. Αυτό το κομμάτι ξεκίνησε μια θύελλα συζητήσεων στο Facebook, με ορισμένους σχολιαστές να επαναλαμβάνουν την έκκληση του συγγραφέα για καλύτερη ισορροπία σχολικής ζωής και άλλους να υποστηρίζουν, για να το θέσω ωμά, ότι είναι αυτό που είναι – η αρχιτεκτονική είναι ένα επάγγελμα όπου επιβιώνουν μόνο οι δυνατοί.
Διαβάζοντας αυτή τη συζήτηση, με ενδιέφερε πώς έμοιαζε η αρχιτεκτονική εκπαίδευση τα προηγούμενα χρόνια. Στην Αρχαία Ελλάδα, ας πούμε, όταν οι σχεδιαστές του Παρθενώνα Ικτίνες και Καλλικρήτες έμαθαν για πρώτη φορά το επάγγελμά τους, τράβηξαν ολονύχτια; Τι θα γινόταν στη Γερμανία της δεκαετίας του 1920, όταν φοιτητές με αναστατωμένα μαλλιά και θλιμμένα μάτια παρακολουθούσαν διαλέξεις του Walter Gropius στο Bauhaus; Κάθισαν και αυτοί οι στιλάτοι νέοι σκυμμένοι στις προτάσεις μέχρι τις πρώτες πρωινές ώρες; Πάντα τους φανταζόμουν να τελειώνουν τις νύχτες τους στο καμπαρέ…
Αυτές ήταν οι ερωτήσεις που έκανα στον εαυτό μου καθώς μελετούσα τα δοκιμαστικά σχόλια στο Facebook στο άρθρο της κας Frew. Ευτυχώς, δεν ήμουν ο πρώτος που έκανε αυτές τις ερωτήσεις. Η ιστορία της αρχιτεκτονικής εκπαίδευσης έχει τεκμηριωθεί προσεκτικά από μελετητές. Είναι ενδιαφέρον ότι όταν πρόκειται για επίσημη εκπαίδευση αρχιτεκτονικής στα σχολεία – αντί για ένα μοντέλο μαθητείας – αυτή η ιστορία δεν είναι τόσο μεγάλη όσο νομίζετε. Η πρώτη σχολή αφιερωμένη στη ρητή εκπαίδευση φοιτητών αρχιτεκτονικής ήταν η Académie d’Architecture στη Γαλλία, η οποία άνοιξε στις 3 Δεκεμβρίου 1671, κατά τη μακρόχρονη βασιλεία του Λουδοβίκου XIV. Διήρκεσε λίγο περισσότερο από 100 χρόνια, μέχρι που διαλύθηκε μαζί με άλλους μοναρχικούς θεσμούς κατά τη διάρκεια της επανάστασης. Ωστόσο, η επιρροή του στη μετέπειτα αρχιτεκτονική εκπαίδευση ήταν βαθιά. Η École des Beaux Arts, η οποία ιδρύθηκε το 1807 και παραμένει κορυφαίος θεσμός, διαμορφώνει το πρόγραμμα σπουδών της σύμφωνα με το προηγούμενο σχολείο.
Η ιστορία της Académie d’Architecture ερευνάται έξοχα στο προσβάσιμο βιβλίο του Alexander Griffin για το 2020, Η Άνοδος της Ακαδημαϊκής Αρχιτεκτονικής Εκπαίδευσης. Εάν θέλετε μια ολοκληρωμένη ματιά στην προέλευση της ακαδημαϊκής αρχιτεκτονικής εκπαίδευσης, σας συνιστούμε να πάρετε ένα αντίγραφο. Για μια πιο σύντομη ματιά στο πώς ήταν η ζωή για αυτούς τους πρώτους φοιτητές αρχιτεκτονικής, εδώ είναι τα κορυφαία μας στοιχεία από το βιβλίο.
Οι πρώτοι ακαδημαϊκοί φοιτητές αρχιτεκτονικής δεν είχαν βαθμούς ή ακόμη και εργασίες.
Το πρωτοσέλιδο του βιβλίου του 1675 που εκδόθηκε από την Ακαδημία με τίτλο «Cours d’Architecture». Εικόνα μέσω Wikimedia Commons
Η Académie d’Architecture τελικά εξελίχθηκε σε ένα ισχυρό ίδρυμα πρακτικής εκπαίδευσης, αλλά η αρχική της λειτουργία ήταν κυρίως ιδεολογική και προπαγανδιστική. Ο Λουδοβίκος XIV ίδρυσε την Ακαδημία ως ένα μέρος όπου οι αρχιτέκτονες θα μπορούσαν να ερευνήσουν και να συζητήσουν τις αρχές του Κλασσικισμού. Ο κλασικισμός αυτής της περιόδου είχε τις ρίζες του στον Ορθολογισμό, την επίσημη φιλοσοφία του καθεστώτος. Η ιδέα ήταν ότι τα κτίρια, όπως και η οργάνωση του γαλλικού κράτους, μπορούσαν να σχεδιαστούν με τρόπο που να ευθυγραμμίζεται απόλυτα με τις θεϊκές αρχές του Λόγου. Όπως ο Πλάτωνας, οι αρχιτέκτονες του Λουδοβίκου ΙΔ‘ προσπαθούσαν να φέρουν την πρακτική τους περισσότερο σε συμφωνία με τις ουράνιες μορφές.
Οι ακαδημαϊκοί θα χρησιμοποιούσαν τα ευρήματά τους για να συμβουλεύσουν τους βασιλικούς οικοδόμους, διασφαλίζοντας ότι ακολουθούσαν τις κλασικιστικές αρχές. (Είναι ενδιαφέρον ότι αυτός ο κλασικισμός δεν χρησιμοποιούσε πάντα ελληνορωμαϊκές φόρμες — οι σχεδιαστές των Βερσαλλιών σίγουρα δεν το έκαναν πάντα αυτό. Το θέμα ήταν να ακολουθήσουμε τις κλασικές αρχές της αρμονίας και της ισορροπίας). Επιπλέον, οι ακαδημαϊκοί θα προωθούσαν το βασιλικό στυλ σε εβδομαδιαίες δημόσιες διαλέξεις. Οι πρώτοι φοιτητές αρχιτεκτονικής ήταν λοιπόν απλοί παρακολουθητές των διαλέξεων, σαν ελεγκτές. Η πρακτική τους εκπαίδευση γινόταν έξω από την ακαδημία, που ήταν ναός της υψηλής θεωρίας.
Η Académie ήταν μια άμεση πρόκληση για το μεσαιωνικό συντεχνιακό σύστημα που προηγουμένως κυβερνούσε το αρχιτεκτονικό επάγγελμα.
Πίνακας του Λουδοβίκου XIV από τον Hyacinth Rigaud, 1700. Εικόνα μέσω Wikimedia Commons.
Είναι αδύνατο να ξεμπερδέψει κανείς την πρώιμη ιστορία της Ακαδημίας από το καθεστώς του Λουδοβίκου XIV και το πολιτικό του σχέδιο να ενώσει ανόμοια στοιχεία του γαλλικού βασιλείου υπό τη δική του απολυταρχική διοίκηση. Πράγματι, η Ακαδημία ήταν μόνο μια πτυχή των προσπαθειών του Λουδοβίκου XIV να απωθήσει τους μεσαιωνικούς θεσμούς υπέρ ενός συγκεντρωτικού, «Φωτισμένου» απολυταρχισμού. Όπως ξεκαθάρισε το παρατσούκλι του, ο Βασιλιάς Ήλιος, έβλεπε τον εαυτό του ως τον ήλιο γύρω από τον οποίο περιστρέφονταν όλα τα άλλα στοιχεία του κράτους. Όπως η θέση του ήλιου στον κόσμο, ο Λούις πίστευε ότι η θέση του στην πολιτεία ήταν θεϊκά καθορισμένη, μέρος μιας λογικής, αρμονικής φυσικής τάξης.
Η φιλοδοξία του Λουδοβίκου XIV ενσωματώνεται στο πιο διάσημο έργο και διαχρονικό μνημείο του, το Παλάτι των Βερσαλλιών. Αυτή η δομή των 700 δωματίων ήταν πολλά πράγματα: σύμβολο της θεϊκής εξουσίας, ένα νέο κέντρο πολιτιστικής και κοινωνικής ζωής στη Γαλλία και ένας έξυπνος τρόπος να σπάσει κανείς την πλάτη της αριστοκρατικής εξουσίας τραβώντας τους ευγενείς μακριά από τα κτήματά τους με τη γοητεία του κρασιού και του κουτσομπολιού. . Θεωρήθηκε επίσης εκθεσιακός χώρος για τη γαλλική δεξιοτεχνία σε μια εποχή που ο επικεφαλής σύμβουλος του βασιλιά, Jean-Baptiste Colbert, άλλαζε την οικονομική στρατηγική του βασιλείου προς τη μεταποίηση.
Η Ακαδημία στεγαζόταν στο Λούβρο. Εδώ είναι ένα σχέδιο του Λούβρου του 1754 με τα δωμάτια της Ακαδημίας τονισμένα με κίτρινο χρώμα. Μέσω Wikimedia Commons.
Αποφασίστηκε από τον Colbert και άλλους ότι η ανάπτυξη των Βερσαλλιών απαιτούσε μια ομάδα καλλιτεχνών και τεχνιτών πιστών στον βασιλιά και όχι στις δικές τους τοπικές συντεχνίες. Ανέπτυξε ένα εργαστήριο πρακτικών τεχνών γνωστό ως Manufacture Royale des Meubles de la Couronne, ή εν συντομία Gobelins μετά τον πρώτο τους ηγέτη, Jean Gobelins. Εδώ, διδάσκονταν και εξασκούνταν τα πάντα, από τη ζωγραφική μέχρι τη γλυπτική μέχρι τη χαρακτική και την ταπισερί, προμηθεύοντας τον βασιλιά με πολυτελή αντικείμενα για να διακοσμήσει τα ανάκτορά του. Είναι σημαντικό ότι οι Gobelins παρείχαν στους τεχνίτες ένα εναλλακτικό σύστημα εκπαίδευσης και διαπίστευσης στις συντεχνίες, με το πλεονέκτημα να εργάζονται απευθείας για τον βασιλιά.
Εκτός από τους Gobelins, ο Λουδοβίκος XIV δημιούργησε μια σειρά από ακαδημίες για τις «ανώτερες» τέχνες, καθεμία από τις οποίες βοήθησε στην καθιέρωση και προώθηση ενός γαλλικού βασιλικού στυλ που ήταν σύμφωνο με τις αρχές του κλασικισμού: η Académie de Danse (1661), η Académie des Inscriptions et Médailles (1663) (μετά το 1716 γνωστή ως Académie des Inscriptions et Belles-Lettres), Académie des Sciences (1666), Académie de France à Rome (1666) και Académie de Musique (1669). Τελευταίο αλλά εξίσου σημαντικό ήταν η Académie d’Architecture, η οποία αρχικά φαντάστηκε ως θερμοκοιτίδα για την αρχιτεκτονική σκέψη που θα πληροφορούσε τις πρακτικές των βασιλικών οικοδόμων και διακοσμητών. Όπως οι Gobelins, η Ακαδημία βοήθησε τον βασιλιά να αντισταθεί στη δύναμη των επαρχιακών συντεχνιών καθιερώνοντας ένα βασιλικό στυλ που προωθήθηκε ως αντικειμενικά ανώτερο από διάφορες τοπικές οικοδομικές πρακτικές.
Η ιστορία της Ακαδημίας κυριαρχήθηκε από μια συζήτηση μεταξύ Ορθολογιστών και Εμπειριστών.
Οι Βερσαλλίες σχεδιάστηκαν σύμφωνα με τις ορθολογιστικές αρχές της αρμονίας, της ισορροπίας και της συμμετρίας. Ο περιορισμός, ωστόσο, δεν ήταν μία από τις αρχές που διδάσκονταν από την Ακαδημία. Φωτογραφία από ToucanWings μέσω Wikimedia Commons.
Ο ορθολογισμός ήταν το όνομα του παιχνιδιού όταν επρόκειτο για την καλλιτεχνική, φιλοσοφική και λογοτεχνική ζωή της αυλής του Λουδοβίκου XIV. Όπως εξηγεί ο Γκρίφιν, «η ιδεολογία της Ακαδημίας τόνισε αρχικά την άποψη ότι ο Θεός είχε δημιουργήσει το σύμπαν με βάση γεωμετρικούς νόμους και ότι αυτοί οι νόμοι μπορούσαν να κατανοηθούν και να εφαρμοστούν στην αρχιτεκτονική». Ωστόσο, τα πράγματα άλλαξαν τον 18ο αιώνα, καθώς εμπειριστές φιλόσοφοι από τον αγγλόφωνο κόσμο, όπως ο George Berkeley και ο David Hume, μετατόπισαν το επίκεντρο της φιλοσοφικής έρευνας στο ατομικό σκεπτόμενο θέμα και τις εντυπώσεις τους από τον έξω κόσμο. Ο Διαφωτισμός, λοιπόν, έγινε μια μέθοδος αμφισβήτησης των ληφθέντων κανόνων αντί της δικαιολόγησής τους, μια πολιτισμική αλλαγή που είχε βαθιές επιπτώσεις σε όλα τα επίπεδα της κοινωνίας.
Γκρίφιν: «Ενώ οι υπεύθυνοι της Ακαδημίας ήθελαν να συνεχίσουν μια ξεχωριστή ορθολογιστική θεωρητική προσέγγιση και αρχιτεκτονικό στυλ, πολλοί φοιτητές και εξέχοντες κριτικοί αρχιτεκτονικής εκτός του ακαδημαϊκού συστήματος γελοιοποίησαν την αντιληπτή αναρχική τους άποψη μέχρι που τελικά τα αντιμαχόμενα λόγια μετατράπηκαν σε πράξεις». Αυτό σήμαινε στην πράξη ήταν η ψυχαγωγία ενός πιο διαφορετικού συνόλου προοπτικών για την αρχιτεκτονική καθώς και την πολιτική. Οι αρχιτέκτονες, όπως και άλλοι στη Γαλλία, απογοητεύτηκαν από ένα στενό όραμα για το έργο τους, το οποίο έκρινε ότι ο κύριος στόχος τους πρέπει να είναι η εξύμνηση του καθεστώτος. Καθώς προχωρούσε ο δέκατος όγδοος αιώνας, το αντιμοναρχικό συναίσθημα μεγάλωνε και έγιναν προσπάθειες να αφαιρεθούν όλες οι ακαδημίες από τον βασιλικό έλεγχο. Τελικά, αυτή η τάση κορυφώθηκε με την επανάσταση, η οποία είδε τόσο την ανατροπή της γαλλικής μοναρχίας όσο και τη διάλυση της Ακαδημίας.
Εκτός από τις σπουδές στο Στην Ακαδημία, οι υποψήφιοι αρχιτέκτονες θα συνέχιζαν πρακτική μελέτη σε ένα ατελιέ υπό έναν διάσημο προστάτη.
Ο Λουδοβίκος XIV επισκέπτεται τη Βασιλική Ακαδημία Επιστημών, 1671. Χαρακτική μέσω Wikimedia Commons.
Ενώ η Ακαδημία, στις πρώτες μέρες της, ήταν ένα είδος βασιλικής δεξαμενής σκέψης που πρόσφερε επίσης δημόσιες διαλέξεις, τα πράγματα άλλαξαν στις αρχές του 18ου αιώνα, όταν η Ακαδημία έγινε ένα ελίτ κέντρο εκπαίδευσης για αρχιτέκτονες. Αρχικά, η είσοδος στην Ακαδημία περιορίστηκε σε έξι φοιτητές, καθιστώντας την όντως αποκλειστικό ίδρυμα. Τα πράγματα επεκτάθηκαν κάπως από εκεί, αλλά το σχολείο πάντα έφερε έναν μυστήριο ελιτισμού. Ενώ υπήρχαν πολλά μέρη όπου ένας οικοδόμος μπορούσε να βελτιώσει την τέχνη του, μόνο η Ακαδημία είχε ιδρυματική κρύπτη.
Ακόμη και όταν η Ακαδημία έγινε εκπαιδευτικό ίδρυμα, η έμφαση ήταν πάντα στη θεωρία, με την εκπαίδευση να λαμβάνει χώρα αποκλειστικά μέσα σε μια αίθουσα διαλέξεων. Τα παξιμάδια και τα μπουλόνια της αρχιτεκτονικής εκπαίδευσης, συμπεριλαμβανομένης της εκπαίδευσης στη σχεδίαση και άλλες δεξιότητες, έλαβαν χώρα στα στούντιο ελίτ αρχιτεκτόνων γνωστών ως Patrons. Κάθε Προστάτης ουσιαστικά διηύθυνε τη δική του αρχιτεκτονική σχολή παράλληλα με τις οδηγίες που λάμβαναν οι μαθητές στην Ακαδημία.
Ο ανταγωνισμός μεταξύ των μαθητών ήταν έντονος. Ξεκινώντας το 1720, η Académie άρχισε να φιλοξενεί ετήσιους διαγωνισμούς. Όπως εξηγεί ο Griffin, «Μέχρι το τέλος του δέκατου έβδομου αιώνα, το Grand Prix είχε γίνει το αποκορύφωμα της χρονιάς στη γαλλική αρχιτεκτονική εκπαίδευση για σχεδόν δυόμισι αιώνες και το πιο σημαντικό σύστημα με το οποίο διδάσκονταν περισσότεροι προικισμένοι μαθητές και μετρώνταν οι ικανότητές τους. ” Δεν υπήρχε ποτέ καμία πρόθεση να κατασκευαστούν τα σχέδια για τους διαγωνισμούς Grand Prix. Αυτά τα σχέδια ήταν αποκλειστικά ένα μέσο με το οποίο οι μαθητές μπορούσαν να επιδείξουν τις δεξιότητές τους.
Όπως πολλές άλλες πτυχές του προγράμματος σπουδών της Ακαδημίας, οι φοιτητικοί διαγωνισμοί συνεχίζονται σήμερα σε αρχιτεκτονικές σχολές σε όλο τον κόσμο.
Περιηγηθείτε στο Architizer Jobs Board και υποβάλετε αίτηση για θέσεις αρχιτεκτονικής και σχεδίασης σε μερικές από τις καλύτερες εταιρείες του κόσμου. Κάντε κλικ εδώ για να εγγραφείτε στο δικό μας Ενημερωτικό δελτίο θέσεων εργασίας.
Εικόνα εξωφύλλου: Thomas Cole, «The Architect’s Dream», 1840. Μέσω Wikimedia Commons.
